黃少君《戲曲的和諧圓順之美——淺談潮劇老旦的表演藝術(shù)》高三議論文閱讀題及答案
戲曲表演大師程硯秋先生曾說:“戲曲基本上是給觀眾一種美的感覺的藝術(shù)。”因此,在戲曲表演中凡一切“形之于外”的動作,無論它們是從生活動作中直接取來的,還是從自然界借鑒而來的,都必須經(jīng)過相當(dāng)大的美化處理——提煉、篩選、變形、規(guī)整等等,合乎美學(xué)要求,使之充分歌舞化、程式化、裝飾化,從而凝練、沉淀成為一種賞心悅目的美化形式。雖然生活真實是藝術(shù)真實的基礎(chǔ),但在戲曲舞臺上,藝術(shù)真實與生活真實卻是高度區(qū)分開來,這是由于中國總體藝術(shù)強(qiáng)調(diào)情感因素,重視情感表現(xiàn)的特征,所謂“事為情用”,“以情馭事”,決定了中國戲曲是一項情感大于理智的審美活動。譬如,戲曲舞臺上人物的一切情感都可以通過唱、念、做、打來體現(xiàn),在這里技巧的嫻熟與感情的濃郁都成正比例關(guān)系。所以,我認(rèn)為一切出現(xiàn)在戲曲舞臺上的形象都應(yīng)該是美的,即和諧、圓順的,只是藝術(shù)的真實表現(xiàn)手段與方式的不同。
說到傳統(tǒng)戲曲的和諧、圓順之美,又不由讓我想提起自己所學(xué)之行當(dāng)——老旦。我扮演過不少不同類型、性格的角色,但我想,無論是《鬧釵》中溫厚的胡母、《母子橋》中善良淳樸的許氏,還是《雷震天波府》《劉明珠出征》中剛毅豪情的佘太君與劉明珠,它們首先是女人,是母親,這是人物的共通點,也是我在舞臺上詮釋這些人物首要的出發(fā)點。我從演女人,演母親的角度出發(fā),以女性間特有的理解溝通與這些和我距離甚遠(yuǎn)的人物進(jìn)行心靈的“對話”,舞臺成為了接通今古時空的軌道,這其實更是一種情感化了的美學(xué)評價,它凝聚了我對生活和人物的全部的真情實感。
老旦,年紀(jì)雖大,但性別仍然是“旦”,這決定了我們在塑造人物時要考慮人物的身份、性格、處境,以求在表演時演出人物的氣質(zhì)與神韻來;相反,演出來的只能是人物的蒼老和暮氣。老旦是以扮演上了年紀(jì)的老年婦女為主,縱觀潮劇舞臺上扮演過的劇目,屬于老旦站“中間兒”的折子戲或中型戲?qū)嵲诓欢啵笮蛣∧烤透倭。在客觀上局限了這一行當(dāng)?shù)拈_拓與發(fā)展,又由于歷史因素,舊時候老旦多由戲班中的老生行當(dāng)兼演,即使是專演老旦者也是由男性演員扮演,而且在表演上重于唱功,不甚重視身段表情,這造成了這一行當(dāng)演唱蒼勁、硬朗的表演風(fēng)格。作為新一代的戲曲演員,如何使戲曲貼近生活,靠近時代,滿足當(dāng)今觀眾的審美需求,是在古典戲曲舞臺藝術(shù)與現(xiàn)代意蘊中尋找契合點的一個嘗試。
潮劇老旦藝術(shù)從歷史來看,它是在不斷借鑒、豐富和發(fā)展中成長起來的。我深深地體會到,我的藝術(shù)創(chuàng)作也在嘗試著在借鑒、豐富和發(fā)展的道路上探索。戲曲需要發(fā)展,傳統(tǒng)戲是前輩藝術(shù)家們留下的精華;新編戲是我們運用傳統(tǒng)進(jìn)一步展示戲曲魅力的載體,塑造角色更需要演員個人的文化修養(yǎng),新世紀(jì)的演員不能只是藝匠或是前輩藝術(shù)家們的克隆,時代需要我們承載起戲曲文化傳播的責(zé)任,技藝無境,學(xué)海無涯。
(選自《戲曲藝術(shù)》,有改動)
3.下列關(guān)于“戲曲的和諧圓順之美”的說法,不正確的一項是( )
A.“戲曲基本上是給觀眾一種美的感覺的藝術(shù)。”是程硯秋最先提出來的,給后人以很大的啟示。
B.中國總體藝術(shù)強(qiáng)調(diào)“事為情用”,“以情馭事”, 于是在戲曲舞臺上,藝術(shù)真實與生活真實區(qū)分開來。
C.作者贊同程硯秋先生的觀點,認(rèn)為一切出現(xiàn)在戲曲舞臺上的形象都應(yīng)該是美的,即和諧、圓順的。
D.戲曲表演中凡一切“形之于外”的動作,都要經(jīng)過相當(dāng)大的美化處理——提煉、篩選、變形、規(guī)整等等。